Otra de las cosas que aprendimos en nuestro proyecto de Kandinsky fue que estuvo casado también con otra pintora. Ella se llamaba Gabriele Münter y era alemana. Kandinsky también la retrató.
Hoy os queremos enseñar los dibujos que hicimos sobre ellos.
Así es como comienza el precioso cuento sobre la vida de Kandinsky que nos trajó Miguel a clase.
Os dejamos la presentación para que también vosotros conozcáis la historia.
Muchas gracias por este regalo que permanecerá en nuestra biblioteca de aula y servirá para que recordemos todo lo que hemos aprendido sobre Kandinsky.
Teníamos pendiente enseñaros las aportaciones que hicieron a nuestro rincón de Kandinsky Ada, Samuel y Miguel.
Ada nos trajo un dibujo muy bonito inspirado en el pintor que realizó con acuarelas y le quedó muy bonito. Además, casualmente su abuela había visitado una exposición de Kandinsky este año, y nos trajo el folleto informativo. Esto nos sirvió para hablar de los museos.
Samuel trajo a clase un mural precioso que había hecho con su mamá. El mural estaba repleto de colores y figuras geométricas, que era lo que le gustaba al autor.
Y Miguel, nos trajo un cuento sobre la vida de Kandinsky. Nos lo trajo en formato papel y también como una presentación para poderlo ver en la PDI.
Muchas gracias a todos por estas aportaciones.
Si queréis recordar qué otras cosas teníamos en nuestro rincón podéis pinchar aquí y aquí.
No queda nada para terminar el curso, y nosotros ya hemos ido cerrando todos los proyectos y trabajos que teníamos pendientes. Pero claro, nos faltan muchas cosas que contaros.
Entre ellas, os queremos enseñar lo bonitas que nos han quedado las portadas de nuestro proyecto de Kandinsky.
¿Recordáis que os pedimos unos círculos y nos aros?
Mirad lo que hemos creado con ellos.
¿Os gustan?
A nosotros nos encantan.
Muchas gracias por vuestra colaboración que sin ella no habrían quedado unas tapas tan chulas.
A lo largo del proyecto de Kandinsky hemos conocido varias obras del artista.
Nosotros nos hemos animado a hacer una versión de uno de sus cuadros más famosos: CÍRCULOS CONCÉNTRICOS.
Esa palabra tan rara "concéntricos" significa que están unos dentro de otros.
Este cuadro también nos lo había traído Sebástian para colorear en clase.
Observamos el cuadro en la PDI, los colores que utilizó, que no eran círculos perfectos, que los círculos estaban montados sobre unos cuadrados, que intentó que esos círculos no tuvieran el mismo color juntos.
Para hacerlo utilizamos ceras blandas, y lo que hicimos fue elaborar cada uno una o varias partes y después las unimos para hacer el cuadro muy grande.
La verdad es que nos gusta mucho hacer este tipo de composiciones entre todos.
Hay cosas que si las hacemos uno solo costaría mucho, pero entre todos es mucho más fácil y además tenemos la satisfacción de haber colaborado todos y haberlo creado entre los dieciocho.
A nosotros nos pasa lo mismo, muchas veces cuando trabajamos si a Laura se le ha olvidado poner música, se la pedimos nosotros. Pero es sobre todo, cuando hacemos plástica cuando nos cuesta trabajar sin música de fondo.
Pues bien, hemos descubierto que los músicos, que también son artistas, escriben y leen música sin letras.
Las letras de la música se llaman NOTAS MUSICALES. Y no se escriben en un folio cualquiera, si no que tienen que estar sujetas en un conjunto de líneas (exactamente cinco) que se llama PENTAGRAMA.
Esas "letras" tienen nombres diferentes, pero muchas veces se "dibujan" igual. Cambian su nombre dependiendo de donde estan "dibujadas" (en la primera línea, en el primer espacio...).
DO - RE - MI - FA - SOL - LA - SI
Y esas notas pueden ser solo una bolita blanca o negra.
Esa bolita se llama cabeza. Pero esa cabeza puede tener un palito, que se llama plica. Y a su vez ese palito puede tener una cola, que se llama corchete (a veces puede tener hasta cuatro).
A veces van juntas, y se dan la mano.A veces esos palitos van hacia arriba a la derecha o hacia abajo a la izquierda.
Y también hemos conocido a la clave de sol.
Todo esto lo aprenderemos más adelante, de hecho la profe tan solo nos lo contó para que conociéramos más cosas sobre la música.
Pero lo importante, y con lo que nos quedamos fue que para escribir y leer música no se utilizan las letras que conocemos (A, B, C, D...), si no que usamos NOTAS MUSICALES.
Nos pareció muy divertido y nos animamos a hacer nuestras propias notas.
Los no realistas también los podemos llamar ABSTRACTOS (una palabra un poco difícil de pronunciar para nosotros).
Estos cuadros no tienen objetos reales, y no encontraremos ni personas, ni animales, ni árboles...
Pero si tendrá objetos como círculos, cuadrados, triángulos, líneas curvas, rectas...
Duro y blando
Así que también nos animamos a realizar nuestros propios cuadros abstractos con figuras geométricas y líneas (curvas, rectas, zig-zag) y muchos colores.
Algo que habíamos descubierto al inicio del proyecto de Kandinsky y gracias a la información que hemos ido llevando a clase, es que nuestro artista lo que de verdad le gustaba era mezclar colores, dibujar formas, líneas...
Esto lo tenía muy claro cuando era niño, pero cuando comenzó a formarse todos le decían que en sus obras tenía que ceñirse a objetos y cosas reales.
Pero ¿qué era eso de cosas reales? Resulta que son cosas que existen de verdad, cosas que vemos.
- Una pizarra.
- Niños.
- Las profes.
- Un chandal.
- Flores y árboles.
- Casas.
- Mi perro.
- Los juguetes.
Así que los cuadros en los que veamos cosas que existen en la realidad, podemos decir que son cuadros realistas.
Y con estos datos, llegó el momento de clasificar unos cuadros (que nada tenían que ver con Kandinsky, pero eran "arte").
Observamos qué aparecía en las imágenes. unas casas, el mar, el cielo, un gato, unas personas, comidas...
Y los separamos en SÍ tienen cosas reales o NO las tienen.
Por lo tanto SON REALISTAS o NO LO SON.
En los que no son realistas, vimos manchas de colores, líneas, espirales, caras escondidas entre colorines...
Muchos de los cuadros realistas son PAISAJES. Pero ¿qué es un paisaje?
Pues parece que un paisaje es lo que veríamos si cogiéramos una cámara de fotos (de verdad o la de un móvil) e hiciésemos una fotografía de lo que vemos al estar al aire libre o al abrir la ventana. Por ejemplo, desde el recreo, podemos hacer una foto a las montañas que tenemos un poquito lejos. Si estamos en la playa, podemos hacer una foto desde la orilla al mar y al faro. Si vamos a la montaña, nos podemos sentar en el suelo y hacer una foto de los árboles y pájaros que tenemos alrededor.
En estos ejemplos, lo que estamos haciendo es hacer fotografías de paisajes. Pero si en lugar de hacer fotos dibujamos y pintamos, estamos haciendo un cuadro de un paisaje. Lo podemos ver, o lo podemos imaginar, crear. Hemos visto cuadros que parecen que son fotografías, son tan tan tan tan realistas, ¡¡que parecen de verdad, no un dibujo!!!
A veces los paisajes tienen mar, ríos, árboles, animales, casas, calles... y también podemos incluir personas. A veces en los paisajes es de día, o de noche. Pero lo que casi casi es seguro (según todas las imágenes de paisajes que hemos visto en clase) es que encontramos suelo y cielo.
Los paisajes también pueden cambiar. Nosotros, hemos observado cada día desde septiembre el paisaje que vemos desde la ventana de clase y no ha sido siempre igual. A veces el cielo está gris, a veces tiene nubes muy grandes blancas, a veces los árboles están verdes y tienen muchas hojas, otras están secas...
Os dejamos el vídeo que vimos en clase sobre paisajes. Nos gustó tanto que le hemos pedido a la profe que lo ponga también en el blog para verlo con los papás.
Sabemos también que hay cuadros realistas que no tienen por qué ser un paisaje, si no que pueden ser un dibujo de un objeto en concreto, un retrato...
Después vimos una presentación con muchas obras de Kandisnky. Algunas ya nos suenan, incluso conocemos algún título. Al verlas fuimos diciendo si creíamos que eran realistas o no, y también describíamos lo que veíamos en ellas. Kandinsky verdaderamente no hacía cuadros realistas del todo, ya que no son imágenes que parecen fotografías, pero al tener o poder ver algún elemento real, los hemos denominado realistas.
Y después jugamos con la PDI a clasificar estas obras de Kandinsky. Teníamos diferentes cuadros, y tuvimos que ponerlos en su sitio, dependiendo de si eran realistas o no.
En otra actividad una espiral se comía los cuadros si los colocábamos bien, y si no... ¡los escupía!. No sabéis que caras de sorpresa al ver que los cuadros iban desapareciendo. - Pero ¿donde van? - ¿Están en otro círculo? - ¿Y qué va a pasar?
Os dejamos un vídeo y algunas fotografías más de nuestra clasificación de cuadros realistas y no realistas.
Nos quedamos tranquilos al ver que al acabar de colocar todos los cuadros en su sitio y que no quedase ninguno, apareció una tabla con todas las imágenes. Vamos, que eran las tripitas de los círculos gigantes.
Como ya teníamos claro lo que era un cuadro realista: un dibujo de algo que encontramos en la realidad, llego el momento de hacer nuestro propio cuadro. Y nos animamos a hacer un paisaje. ¿Qué os parecen?
Ya os comentamos en otra entrada que nuestro rincón de Kandinsky iba creciendo con las cosas que vamos llevando a clase.
Esta semana Aitana y Francisco han hecho sus aportaciones.
Aitana ha traído un puzzle hecho por su papá de un cuadro de Kandinsky. Nos han traído también una lámina muy grande, donde podemos observar cómo es el cuadro para fijarnos en el orden de las piezas.
Francisco, ha traído un varias fichas para colorear de cuadros del pintor. Laura nos ha dicho que buscaríamos información de los cuadros, pero de uno de ellos en concreto aprenderemos muchas cosas.
Ya sabemos que Kandinsky era un artista, un pintor muy famoso que revolucionó el arte.
Pero para entender un poquito mejor el cuento del que os hablamos hace un par de días, también vimos un vídeo sobre su vida.
Vimos que no le entendían, que se reían de él. Y pensamos en como nos sentimos si algún niño se ríe de nosotros. También descubrimos que gracias a su insistencia, a su pasión y a creer en sí mismo consiguió su objetivo. Descubrimos también que Kandinsky ya no estaba vivo, si no que hace tiempo que murió. Pero como se hizo tan famoso, y fue un pintor tan importante todo el mundo lo conoce y lo recuerda.
Además, poco a poco estamos descubriendo algunas de sus obras. Al igual que a nosotros a Kandinsky le gustaba escuchar música mientras trabajaba.
Ya os contamos que el asistir a la ópera, cambió su vida. Pues bien la ópera a la que asistió era Lohengrin de Richard Wagner, un genio de la música.
Kandinsky entendía que la música tiene un ritmo, una armonía y un contraste. Y esto consiguió adaptarlo y adecuarlo a sus obras de arte.
De hecho, la música de este gran compositor, le sirvió de inspiración para crear alguna de sus obras.
Composición V, 1911
Aquí os dejamos un vídeo donde podemos ver algunas de las obras de Kandinsky y podemos escuchar de fondo música de Wagner.
Vimos en estas obras, que muy poquitas tenían personas, animales, árboles o flores, si no mas bien figuras geométricas, líneas y muuuuuuchooooos colores. Os seguiremos contando qué más cosas vamos descubriendo a lo largo de nuestro proyecto.
Como nos gustó tanto el cuadro que trajo Miguel, pensamos que todos podíamos hacer uno en clase.
Él nos explicó como lo había hecho y además su mamá había mandado un vídeo a la profe para que viéramos la técnica y los pasos que siguieron.
Ellos utilizaron pintura de dedos, un cartón para hacer las rayas y también tapones de leche y algún bote para hacer los círculos. Y después lo firmó. La firma es muy importante, es lo que hace que se sepa quien ha realizado algo, como hacemos nosotros con las fichas poniendo el nombre. Por eso las obras de arte, suelen ir firmadas, al igual que las cartas, por ejemplo. A veces las personas famosas firman solo con su nombre, o el apellido, o las dos cosas. A veces solo ponen las iniciales, o utilizan un nombre inventado. Y otras veces esconden la firma entre la obra de arte (ya os lo contaremos bien otro día). Miguel en este caso utilizó sus iniciales M.D. (de Miguel Díaz).
Nosotros hicimos nuestra propia versión.
Para empezar pintamos con las manos, pero eso sí, solo utilizamos los colores: amarillo, rojo y azul. Después con ayuda de un pincel hicimos líneas.
Algunos mezclamos colores, otros preferimos no juntarlos. Unos pintamos sin extender mucho la pintura, otros intentamos no dejar ni un huequito en blanco... Cada uno hicimos de manera libre nuestro cuadro.
Tan solo nos quedó firmarlo ya que preferimos que estuviera la pintura seca. Así que a la vuelta, firmaremos nuestras obras de arte.
Mientras, preparamos un mural muy grande en la pizarra en el que fuimos pintando círculos de colores con nuestros dedos.
Sabemos que a Kandinsky le gustaba mucho dibujar figuras geométricas y líneas, pero esta vez, en nuestro mural, tan solo hicimos círculos, de diferentes tamaños, de diferentes colores. Como veis tuvimos mucho cuidado para que los colores no se mezclaran.
Cada vez disfrutamos más con las actividades plásticas y somos más autónomos. Ya no tenemos miedo a manchar nuestras manos, nos gusta crear, inventar, pintar de pie, sentados... Nos gusta mucho hacer murales grandes entre todos. Crear nuestras obras de manera conjunta, pintar tumbados en la alfombra o sobre un papel pegado en la pizarra. En estos momentos, en clase se crea un ambiente especial. Es cierto que solemos trabajar con música de fondo. Muchas veces cuando estamos picando, jugando con gomets o haciendo una ficha, somos nosotros los que le pedimos a Laura que nos ponga música de trabajadores, o de pintores, o de lo que sea, ¡tenemos música para todas las situaciones!. Pero cuando pintamos nos encanta especialmente escuchar música, igual que le pasaba a Kandinsky. ¿Qué os parece el resultado?
Poco poco nuestro rincón de Kandinsky ha ido creciendo con las aportaciones que hemos hecho gracias a la ayuda de nuestras familias. Cada vez que uno de nosotros llevamos alguna cosa a clase, en la asamblea se la mostramos a nuestros compañeros y explicamos de qué se trata, cómo lo hemos hecho...
Os vamos a enseñar qué cosas hemos llevado por el momento.
Alba preparó con sus papás un cuadro con vasos, tapones...
Sebástian nos trajo unas fotocopias de unos cuadros de Kandinsky para colorearlos y también un árbol muy parecido al que hizo el artista.
Acher trajo a clase una hoja con datos del pintor.
Pablo hizo con sus papás un mural donde había un árbol muy parecido al que trajo Sebástian.
Daniel también trajo un bonito mural con una foto de Kandinsky y dos obras del autor.
Miguel trajo un gran cuadro pintado por él mismo al estilo Kandinsky.
Melania nos trajo un dosier con mucha información del pintor y también varias obras.
Andrei nos trajo un librito con muchos datos de Kandinsky.
Muchas gracias a todos por hacer que nuestro rincón sea más completo y bonito, y también por ayudarnos a aprender. Os iremos contando qué más cosas llevamos.
